音乐体裁中常见的器乐体裁有哪些？
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音乐体裁中常见的器乐体裁有哪些？
变奏曲(variation)是作品对某个主题进行多次重复或展开的**器乐曲，较成熟的变奏曲至16世纪开始大量出现，分为高音旋律变奏和低音旋律变奏两种。
前奏曲(prelude)是一种篇幅不大、结构自由、具有即兴风格的器乐曲，文艺复兴时期常作为键盘乐曲的引子即兴演奏,有试奏乐器和活动手指的作用，17世纪在意大利逐渐发展成**的器乐曲。全曲常基于一个有特点的音型，加以自由展开。
幻想曲(fantasia)的前身是一种当时被称为“利切卡尔” (ricercare ) 不依赖声乐和舞蹈节奏的**器乐体裁，这是一种展示作曲家想象力、结构十分自由的即兴性器乐曲。最初由管风琴或古钢琴演奏，之后成为**的器乐曲，许多作曲家喜欢采用现成的主题创作幻想曲。
扩展资料
文艺复兴时期以及之前的音乐大多以声乐曲为主，即使如此，整个中世纪和文艺复兴时期，器乐音乐仍在有条不紊地进行发展。尤其是到了文艺复兴时期，**教会不再统治音乐的发展,器乐音乐逐渐兴起，并出现了舞曲、变奏曲和各种即兴式器乐曲，如前奏曲、幻想曲 和托卡塔等体裁。
器乐体裁有大型与小型之分。象交响曲、协奏曲、奏鸣曲等大型套曲，如同多幕剧、长篇小说、叙事长诗，而夜曲、即兴曲、无词歌、音乐瞬间、船歌等体裁好比抒情短诗、随感式的小品散文。
参考资料来源：百度百科-器乐作品体裁
什么叫历史？
请问一下古代中世纪的欧洲**打仗的时候，为什么拿着*慢步向前走，走很近才开*？
呵呵，恩格斯曾经说过，**决定了战争的方式。当时欧洲采用的是前膛装弹的燧发*，所以无论是步兵方阵还是3列到5列横队的方式都是被实战所检验的最有效的作战队形。
首先一点，当时的燧发*的射程有限，精度也不是很高，在200米之外你要是被击中那真是太不幸了，它的最佳精度是在50米之内，再者，装填很慢，18世纪的燧发*熟练的火*兵也不过一分钟3发左右。所以你要是**的指挥官你会怎么做？当然是把自己的**排成紧密的几行横队，尽可能近的接近对手，通过几次排*的齐射来打击对手。
再者，在机*没发明之前，单个的步兵很难对抗有着极快速度和极强冲击力的骑兵的，为此，步兵往往排成紧密的方阵，用长矛来对抗骑兵，只要长矛方阵不溃散，骑兵一般是很难通过的，为了防止骑兵的迂回，步兵也是拉长自己的横队的，两翼也有轻骑兵防止对方*扰，所以在中世纪**的编制中长*兵是相当重要的角色，在后来古斯塔夫发明**之后，长*兵才退出了历史的舞台，装上了**的火*兵扮演了弓箭手和长*兵的双重角色，你想像中那两个兵种应该在的位置就是火*兵在的位置。所以为何火*兵要排方阵明白了吧？你自然可以把**排的稀松一些，然后你就会发觉敌人的骑兵冲进了那里，然后那里的步兵溃散，防御被撕开个大口子，你要是没有派骑兵去缠住敌人，也没有预备第二条步兵线去顶替缺口的话，敌**队一压上，那基本就只剩跑路一条路了，这还是在**相当有作战纪律的基础上，更差的情况是，敌人骑兵一冲过来，那里的步兵溃散，连带着其他地方的步兵逃跑，整个**立马崩盘！其实在燧发*时代，欧洲基本上已经不靠重骑兵去当进攻的主力了，他们一般是把骑兵配置在自己阵线的两翼和后方，用自己的步兵方阵和敌人作正面拉锯，一旦发觉对方的阵型出现空隙，或步兵线有不支的迹象，才迅速突击的。
所以那个排方阵是为了对抗骑兵，被打死的士兵再由后方补上也是为了让自己的防御不出现空隙，要知道不单有骑兵，对方的步兵在齐射过后也会以密集队形**冲锋的，你不同样以密集对密集，也是顶不住对方的**冲锋的。
其实你要说他们不怕死？你会信吗？但是战争的结果就是勇敢地人才能得到胜利。当时有句话叫“战争的结果往往是第一排*就已经决定了”，为啥，因为第一排*是指挥官可以自己控制的，而之后那就不知道了。当时的**决定了一个横队放排*要比让这个横队的士兵自由射击的**力更高，（面的**力和点的**力的区别）200人的横队方的排*效果恐怕快赶上现在的重机*了。而命中率和距离成反比。我们不妨想一下，当你看着敌人一点点逼近，你会不会不听口令擅自放*？这样做你的队友也会被你传染，你们把*里的第一颗**放完了，对不起装弹吧，手在哆嗦下，20秒也塞不进一个铅丸，这时敌人已经走到很近的作战位置了，放了排*，你的周围倒了一大片，你还想把**射给敌人，对不起，人家已经端着**密集冲锋了，别想了，扔了*赶紧跑吧。那么严格遵守射击纪律，神经大条的正规军人如何？当年英法在北美争夺殖民地的时候有场战役，英国人在100米到50米的距离内一*不发，法国人在100米到50米的距离内放了4次排*，虽然英国人死了一路，但是那么远的距离法国人的命中率有限，第一排死的兵后排补上，保证了接敌的第一排还是完整的战线，注意，这时候英国人*里都是有弹的，好了当法国人手忙脚乱的装弹时，英国人开火了，这一次齐射就崩掉了法国火线上（接敌的第一排）50%左右的兵力，法国人的防线基本已经不完整了，还没等第二排填上漏洞，英国人已经**冲锋了，于是法国人防线彻底崩盘，撒丫跑路。 估计当时也就是当时的英国红衫军能在敌人的排*射击下能一边行军而不溃散还能保持射击纪律等到了接敌的最近距离才开火，因此当时大英帝国才能横行天下。
至于说方阵里为啥还有乐队在打鼓吹小曲，道理就像为什么列队走或跑步时要喊口令一样：保持队形稳定呗，前面说了，**打仗时最重要的是队形，你怎么保证有时几百米宽的队形不至于走散了？同一个横队的士兵分属不同的连和营，所以各联营都有鼓手和笛手，他们打相同的节奏吹相同的曲子，各连营的士兵就踩着相同的节拍前进。（呵呵，知道为啥进行曲都是42拍和44拍的吧，要是43的**绝对得走散了）
他们的那种作战，看似很傻，其实是很聪明的，那是实战反复检验的结果，一些“精明”的战法早就随着那些“精明”的**的失败而被历史淘汰了。直到20世纪初机*发明以前，欧洲还是那套战法，但问题是中国人看他们傻，那为何我们在毛**之前老是打不过人家？就说甲午战争，中**队使用的毛瑟步*无论是精度还是射速都比日本**的村田步*强了不止一个档次，为何还是打不过人家？就是因为人家比中国人傻，宁肯忍受你的弹幕射击，也不还击，直到到了射击距离才放排*再**冲锋。
再说点跟生活有关的东西，你们上体育课是不是经常练四列纵队变二列横队？知道他来自哪里吗？就是19世纪步兵由行**形到战斗队形的队列转换
欧洲专业音乐发展中的主要流派有哪些？？？
1、古典音乐及主要流派
西方音乐的历史大致可分为以下几个时期：
（1）古希腊时期
希腊是古代欧洲文明的发祥地。它的历史可追溯到公元前12世纪。音乐除了祭祀太阳神、酒神的仪式外，还常用来表达爱情，歌唱友谊，欢庆典礼等。在希腊文明鼎盛时期，产生了集音乐、诗歌、舞蹈为一体的宏大的悲剧和喜剧。当时的雅典圆形剧场可容纳数万观众，著名的荷马史诗《伊里亚特》和《奥德赛》，既是文学作品，又是音乐作品，是由盲诗人荷马边弹琴边吟唱而即兴创作的。
（2）中世纪时期（大约公元476—1450）
中世纪的欧洲，是教会统治的时期，宗教音乐也自然成为这一时期音乐的重要组成部分。专业音乐完全为教会服务。罗马教皇格列高里一世主编的唱经歌集《格列高里圣咏》流传极广，几乎人人会唱。公元九世纪在这些圣咏旋律之上，添加了另一个声部。多生音乐丰满、和谐的效果，象征着天国的音乐。之后又添加至三个、四个甚至更多的声部，吸引人们的不再是配有简单曲调的宗教歌词，而是动人的音乐本身。公元12世纪起，出现了带着乐器云游四方，演唱自己创作的歌曲的游吟诗人、恋歌诗人以及许多流浪艺人，他们的音乐是由悖于教会旨意甚至**神灵的，去受到人们的普遍欢迎。
（3）文艺复兴时期（1450—1600）
文艺复兴是欧洲文化和思想发展的一个重要时期。他以人文**为主要**，一些音乐家要冲破教会神权的禁锢，用音乐来表现人的感情，尽管音乐仍然被教会利用作为传道工具，但更大程度上在人民中间起到娱乐作用，因而时速音乐发展极为迅速，她的成熟与影响都超过了宗教音乐。16世纪末。在宗教剧的基础上，意大利产生了歌剧，主要以神话、英雄业绩及人的喜怒哀乐为题材。这时期契约脱离声乐而**存在是音乐发展的又一重大成果。
（4）巴洛克时期（1600—1750）
“巴洛克”一词来自葡萄牙语，意为歪扭不圆的珍珠。后被借用专指17、18世纪西方建筑、雕塑中奇异、怪诞的风格。在艺术上，更多的是表现人的内心情感。韦尔迪的歌剧《奥菲欧》就是用戏剧性咏叹调表现人物内心痛苦失望的情绪。主调音乐的歌曲和清唱剧等声乐形式应运而生。同时，器乐曲的繁荣，也是这时期音乐的又一特征。出现了大协奏曲、奏鸣曲、赋格曲等体裁，并形成了一些固定、严格的形式。以**、亨德尔为代表的音乐家写了大量的声乐和器乐作品，用音乐来表现英雄性、史诗性的题材，反映了新兴资产阶级蓬勃向上的精神面貌。
（5）古典**时期（1750—1820）
1730—1770这40年，是欧洲音乐风格逐渐转变的时期。当时**和亨德尔正处在事业的巅峰之上，而以**的三个儿子以及萨玛尔蒂尼、斯卡拉蒂、斯塔米茨等为代表的一批音乐家已在大胆探索与创新新的音乐风格。古奏鸣曲和交响曲的形成与他们有着直接关系。这一时期被称作“前古典**时期”。在他之后，誓古典**风格的成熟时期。交响音乐的成熟与管弦乐队编制的确立使这一时期重大成就。
西方音乐史上著名的古典乐派是18世纪以后随着资产阶级启蒙运动在欧洲的兴起，受资产阶级**的影响而形成的乐派。“古典”一词包含着谐调的、高雅的、持久地、典范的意思。“古典派”不是当时作曲家的自称，而是后人为区分与浪漫派音乐界线而使用的专用名词。古典乐派的作曲家思想上倾向自由、平等，作品着重表现新兴的市民阶层和资产阶级的精神面貌与追求。在创作上讲究形式完美，结构严谨，平衡对称，音响和谐，逻辑严谨规范；旋律流畅优美，简洁易记，常带有民间风格；节奏灵活多变；十分重视情绪的多样化与对比；曲风淳朴、稳重、严肃，崇尚理性。主要作曲家有海顿、莫扎特、贝多芬、格里格等，由于其活动中心是在奥地利的维也纳，因此人们又称之为“维也纳古典乐派”。这时的主要体裁形式有歌剧、赋格曲、室内乐、奏鸣曲、交响曲等。
（6）浪漫**时期（1820—1900）
19世纪的欧洲，**风云变幻频繁，并出现了欧洲**封建复辟的潮流，随后星期的资产阶级**运动，使得摆脱封建制度和总价桎梏束缚的欧洲文艺家在创作中追求个性解放，产生了浪漫**的文化。在音乐领域内，浪漫**是澎湃的浪潮奔涌而来，波及整个欧洲**，音乐艺术达到黄金时代。1821年韦伯的歌剧《自由射手》的公演，被称为浪漫**的到来时刻，是音乐史上新的一页。随着歌剧艺术的空前繁荣，艺术曲目自18世纪末逐渐兴盛而发展成为声乐套曲，传统的协奏曲、交响曲等形式继续使用并得到发展，交响诗、交响音画等新的体裁产生并受到广泛喜爱。
19世纪法**队对外的大局侵略及德国、奥地利等国家对欧洲一些弱小民族的残酷*役，使得被**民族的民族解放运动日益增强，为振兴自己的民族文化的民族乐派应运而生。一大批具有爱国精神和鲜明民族特色的音乐作品相继问世。各个民族不同的风格为欧洲音乐增添了许多色彩，形成了颇为壮观的浪漫**音乐的洪流。
西方那个音乐史上著名的浪漫乐派产生于19世纪初。它的特征是追求个性解放，强调抒发个人情感，着重自我意识的表现与刻画，是一种个性化的、理想化的感情重于理智的音乐。作品着中与个人生活感受和对自然景象的细致表现和描绘。音乐结构比较自由、无拘束，多以古代神话传说和幻想故事为题材，注重音乐的标题性和诗情画意。请调诗歌、戏剧与音乐的结合，创造出即兴曲、无词曲、音乐会序曲、交响诗等多种音乐体裁。浪漫乐派可分早期、中期、后期三个时期。早期（1820—1850）代表人物是韦伯、舒伯特、柏辽兹、门德尔松、舒曼、肖邦等。中期（1850—1890）代表人物有李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯、柴可夫斯基等。后期（1890—1910）代表人物有沃尔夫、**、约翰·施特劳斯等。
西方音乐史上著名的民族乐派出现于19世纪中叶，由东欧、北欧和**一些作曲家构成。他们追求的目标，一是民族的内容，既反映祖国的历史和民族性格，以本民族的风格、民间故事或文学作品为题材，表达强烈的民族自豪感和爱国思想；二是民族形式，既要求运用本民族民间的体裁形式和音乐语言，或直接采用本民族民间的音乐素材，表现出鲜明民族风格和特色。主要作曲家有**的格林卡和被称为“强力集团”的五名作曲家：鲍罗丁、穆索尔斯基、里姆斯基·科萨科夫、巴拉基列夫、居伊，还有挪威的格里格，芬兰的西贝柳斯，捷克的斯美塔那和德沃夏克，匈牙利的李斯特，波兰的肖邦等。应该指出的是，民族乐派实际上是浪漫乐派的一个分支，他们把浪漫乐派所强调的个性扩大为民族性，但透过民族性，仍然可以看到作曲家的个性。民族乐派的创作方法和美学观点是和浪漫乐派完全一致的。
2、现代音乐及主要音乐流派
现代音乐泛指19世纪末到20世纪的音乐艺术。主要特征是形成里许许多多凡如流星的不同风格的音乐流派。总的创作特点是，力图否定与摆脱传统的创作思维与技巧，追求各种新奇的表现手法，例如打破并排斥传统的功能调概念，采用无调性、多调性；大量使用不协和和弦；节奏上愈趋复杂化。这些是多数20世纪音乐作品突出特征。下面介绍的是众多流派中的几个主要流派。
（1）印象派
产生于19世纪末到20世纪初，是受象征**文学和印象**绘画得影响而形成的。印象派音乐力图摆脱浪漫**的主观情感表现，追求的是气氛和色彩。作品中大量采用全音阶、教会调式、平行和弦、不和谐的七和弦和九和弦等，打破和声及调性的功能体系，造成调性上的扑朔**。旋律趋向片段零散，排除完整的旋律和曲式结构，配器力图精致细腻；以调节音乐明暗的层次和浓淡色彩，旨在朦胧的光色之中表现主观的印象，渲染出浓淡的色彩和请调。法国作曲家德彪西1812年的管线乐序曲《牧神午后》是印象派的经典作品，它以细腻的笔触渲染出朦胧的气氛，描写一个牧神在炎热的太阳底下昏昏欲睡时产生的种种幻觉，从而确立印象派音乐的地位。此外，法国的作曲家拉威尔也是印象派的重要代表人物。
（2）新古典**音乐
新古典**音乐于本世纪20年代末开始盛行。他是和后期浪漫**相对立的一种潮流。这些作曲家重新使用均衡的形势和清晰可辨的主题进行创作，用以代替他们认为晚期浪漫**中日趋夸张的姿态和松散的形式。他们反对音乐的标题性和主观性，主张音乐应该回到“古典”中去，应当保持严格的客观精神。这一流派中影响最大的人物是**作曲家斯特拉文斯基，斯特拉文斯基的舞剧音乐《艺神的主宰***》、《仙女之吻》、《圣诗交响曲》和《钢琴协奏曲》都是这一流派的经典作品。这些作品在题材上有的旋子古代神话故事，有的则是中世纪的宗教内容。此外，还有法国的奥涅格、米洛、普朗克，德国的兴德米特、匈牙利的巴托克、苏联的普罗柯菲耶夫和萧斯塔科维奇等著名作曲家，均不同程度上都受到它的影响，他们的作品在音乐上力求模拟古代音乐风格，而在创作手法上则用现代技术，形成一种新型的拟古音乐风格。
（3）表现**音乐
表现**音乐产生于20世纪初，流行于二三十年代，适于表现绘画同步的艺术。表现**画家常用夸张的、扭曲了的形体和色彩以及象征的手法来发泄内心的的苦闷。表现**音乐受表现**绘画的影响，主张用夸张的手法表现强烈的自我感受、**、幻觉等。他的创立者是奥地利音乐家勋伯格。在他的“表现心灵”的音乐中，渲染着紧张、恐惧的气氛，反映出一种悲观、**的倾向，他的典型的作品是独唱剧《期待》、念唱于室内乐曲集《月迷》。代表人物还有勋伯格的学生贝尔格、威伯恩，由于这三人的活动低低点也在维也纳，所以又称为“新维也纳乐派”。此外还有匈牙利的巴尔托克、**的斯克里亚宾等。
（4）十二音体系
十二音体系有称十二音作曲技法，是在20世纪20年代初由表现**音乐的代表人物勋伯格在探索现代音乐的发展方向时，创造出的一种新的作曲技法。其创作方法是将八度中的十二个半音彼此割裂，废除了中心音的重要性，无所谓调式、调性，将十二个音排列成一个“音列”或“音序”，按照作曲家的构思，一首作品原则上只用一个音列来发展旋律，以求得乐曲整体的统一，通过反行、逆行、反行加逆行等技法平均地加以运用和发展，从根本上否定了传统音乐的束缚，追求一种有组织原则的无调性音乐，是现代音乐的重要创作思想和作曲技法。勋伯格的学生威伯恩和贝尔格继承发展了十二音音乐，使之成为“序列音乐”，威伯恩晚年又创作了“点描音乐”，用许多被休止符隔断的短音和音组构成乐曲。
（5）具体音乐
具体音乐是用录音技术把日常生活中的各种具体到声音录音后作为素材进行复核处理而制成的音乐。早在20世纪20年代，一些作曲家局在作品中大量使用噪音，以歌颂机械文明，表现都市生活。具体音乐的创始人法国沙弗尔于1948年正式发表了具体音乐理论，首次把风雨声、火车轰鸣声、动物嚎叫声，以及铃声、钟声、汽笛声等嘈杂的音响收集起来，用电声技术进行加工，经过加速、减速或把录音带逆转、循环等改变其强弱、力度、音色等处理使其变性，制成《铁路练习曲》、《炒菜锅练习曲》、《墨西哥的笛子》、《唱片练习曲》等作品，1950年他和法国作曲家皮埃尔·亨利合作，把人的呼吸、吟诵、呐喊、口哨、步伐、敲门、弹琴等声音组合制作出多乐章的具体音乐作品《单人交响曲》。
(6)电子音乐
电子音乐是29世纪50年代才兴起的一种新音乐。他和具体音乐一样，是音乐与电子科技结合的产物，但具体音乐取材于自然音响，而电子音乐则以电子振荡器和发声器作为声源。它主要运用正弦波造成无泛音的所谓纯音，或用打击乐器、噪音乐器发出的杂音以及用人声和具体音乐相结合，通过声音滤波器和反响设备，使之变性、变质、变量，经过录音、剪接等处理，组合成各种奇异的音响和多变的节奏。电子音乐既不受音高的限制，也不受音节和音律的束缚，它已超越人声、乐器声和自然音的新音响开拓了音乐新的表现领域。1951年前联邦德国科隆广播电台最初进行电子音乐实验之后，世界各地广播系统掀起了创作**。这方面影响最大的是前联邦德国的斯托克豪森，还有前**德国的库申涅克、卡格尔，，，法国的瓦雷兹，意大利的贝里奥，美国的路恩宁、巴比特，荷兰的贝汀丝以及日本的诸井城、松夏真一等。
酒吧那个放音乐的叫什么?就是一个很酷的人在爱那放音乐，想B-Box一样
DJ，英文全称Disc jockey可以理解成唱片骑士。DJ是随DISCO发展起来的。DJ发展到现在，意思已经完全清晰化了，DJ是职业名词，是Disc Jockey的缩写，也是代表一种最新、最劲、最毒、最HIGH的音乐。
想要当一个 DJ 首先你必须先认识以下一些名词：
BPM （Beat Per Minute）
顾名思义就是一份钟里歌曲拍子的总数，由于唱盘及可调速CD Player有一定限制及歌曲速度调太多声音会变得很卡通及好笑严重，所以要接的两首歌速度要差不多，最好相差在5~10拍间，此外每种舞曲类型有差不多的节奏方式和速度，同类型的音乐相接较多，否则会很怪，如Trip-Hop和Raggae差不多约80~90几拍，House约120~130拍，Techno约120~150 拍，Drum 'N' Bass则150~180 拍左右。
Cue
一首歌开始播放点，通常是某小节的第一拍，但也有人觉得第二拍较准，抓Cue点的目的是要接歌必须让两首歌速度一样，而舞曲的正常行进方式为4/4拍（即每个小节4拍，4分音符为一拍），当一首歌在第4个4拍结束另一小节出来时，将手上抓到的Cue点同时播出。
Scratch（刮唱片）
利用唱片反转的声响做的技巧，通常在Rap及Hip-Hop中，会大量被使用，其它音乐型式亦会视状况使用，但因scratch会伤害你心爱的唱片和唱针，所以虽然很炫，也不要滥用；此外scratch常和crossfader一起进行，例如唱片推出时crssfader出来，拉回时crossfader则回另一轨。
叠歌
接歌最基本的方法之一，所谓叠歌就是利用专用唱盘及CD Player可调速功能（Pitch），将要接的两首歌调至速度一样（唱盘及CD Player上有加减速度装置），然后利用抓Cue点步骤，将两首歌同时间播放，约叠2~4个小节后将两首歌Fade In／Fade Out，如Underworld的“Born Slippy”的BPM约139拍，PF Project的“Choose Life”约136拍，如要用后者接前者，则要调快3拍。
例如：A歌│32345678│42345678│FADE OUT…
B歌│进(1)2345678│FADE IN（此时和A歌拍子相叠）视情况拉长小节数，一首进到另一首出建议32拍或64拍（基本上流行音乐几小节会反复一次），在其它点进出可能感觉不顺。
丢歌
丢歌则是抓到Cue点后在前首歌快结束时或某一点时丢出来，通常Alternative Rock是不接的，两首歌速度差太多但类型合也不接而用丢的，如Fatboy Silm的新歌“The Rockatelle Skank”是尴尬的152拍，接Big Beat太快，接Drum 'N' Bass太慢只好用丢的。
例如：A歌 |4 2 3 4 5 6 7 8 |FADE OUT
B歌丢1 2 3 4 5 6 7 8
微调
2首歌拍子对到，不等于叠拍时拍子会一直准，偶尔要用左手轻推唱片（加速），或摩擦唱盘（减速），右手轻推或拉 pitch 一起修正。
**
耳机音量不能太大，要能听到外面喇叭播放的音乐，有时还要切换**要放的歌和正在播放的音乐，将音量和eq修接近一点，以免推出来太突兀。
正式进入主题，要当DJ必须至少有二台可调速的唱盘,至少一定一找台直接驱动的唱盘，用皮带唱盘你绝对会后悔的!或者CD Player以Pioneer或Dennonw为佳，一台Mixer及一台不太破的音响即可，下面你要开始接线。
基本上Mixer上有CD／Aux和Phono两种Line In接头。CD／Aux接头可接CD、Tape、DAT、MD（以上输出皆为 Line Level ）．．．唱盘一定要接在Phono接头，同时别忘了接地线，地线接头常在Mixer后面，通常只有一个，如果接2~3个唱盘，别忘了全部 地线都要接上Mixer 的接地端子。Mixer的Output有2-3种—Master Out、Monitor Out、Rec out 等．．．通常将Master Out接扩大器，推舞池音响。Monitor接**喇叭。Rec Out可进录音座。注意！有时Mixer上的EQ等处理器只会从Master Out送出，在DIY的情况下，通常是没有Monitor喇叭的，把Master Out接上扩大器的任一Line In（Tape、CD、Tuner、Video、Aux皆可）即大功告成！
完成以上手续后，等于有了乐团中的乐器，然后你要开始选歌，如前面所说，要将两首歌接在一起必须类型及速度差不多，所以没事多听些歌及纪录这些歌的BPM，然后排歌单，看那首歌接那首歌，如The Prodigy“Smack My Bitch”／The Chemical Brothers “Setting Sun” 两首歌可接；Apllo 440 “Ainit Talkin” “Bout Dub”／Aisan Dub Foundation“Buzzin”可接；Amazon Ⅱ“King of The Beats”／Jungle Brothors “Jungle Brothors”可接等。选好歌后，就要练习调速度及选择何时该接，这些无法用文字叙述，只有靠大家平时自行努力了。有人建议开始时先把一些乐风速度相近的歌准备好，练习反复地接他们！等到收悉后再替换其它歌曲，一直换歌练习容易让你接歌时分心。
其实接歌的技巧并不是太难，只要认真练习，一、二个月就可练好，但重要的 是概念及脑袋里的东西，如果将接歌比喻为吉他弹奏技巧，当DJ就等于唱一首完整的歌一样，你要熟悉机器功能及听至少比随便听听10倍以上的歌，这样你才知道究竟那些歌可互接，那些歌何时该接，又因为歌曲汰换率其实很快，所以你要跟上潮流，除了多听，多买唱片外，亦可看专业DJ 杂志（如 Muzik、Mixmag、DJ 等）不但可知道有那些新发行亦可知道一些有关DJ的信息；另外你也可向现任DJ请教，抄他们的歌单或者偷学他们的放歌技巧等。总之DJ是一门有点小专门及迷人的行业，因为你只要一个人就可以带动舞池中数百甚至几万人的律动，无怪乎许多人一旦陷入就不可自拔了。
从七十年代「周末夜狂热」的Disco Fever开始，到八十年代的摇滚乐、Motown的灵魂蓝调，以及八十年代末期的House旋风、美国的Hip-Hop黑潮，九十年代初期的Rave文化，一直到世纪末各式各样的电子舞曲层出不穷的转变，DJ的工作以及技巧也不断地推陈出新。经历如此的世代转变，DJ文化不但没有没落，反而越来越受世人的敬重以及宠爱，因此投入DJ行业的人也越来越多。有鉴于此，这篇教学，让想要加入音乐行列的朋友可以对DJ的工作以及技巧有初步的概念。
虽然现在专业CD Player也拥有接歌的功能，但是想学好DJ技巧还是从传统唱机下苦功比较好。原因无它，传统唱机可做出磨碟效果(Scratch)、比较不会跑拍、剩下多少刻痕可播放一目暸然、想一直重复歌词中的某一句话或拍子(须两台唱机播放同一首歌)Cue点很好认等等都是CD Player做不到的；看过世界DJ大赛录音带的人就知道竟然还有参赛者跳到唱机上面用"那个地方"代替手来耍DJ技巧。
当然了，CD Player也不是没有优点，像加快速度时可设定音质保持不变(传统唱机加快时会变成较尖锐的声音，有时甚至男声会变女声)。播放CD时可即时得知该首歌的BPM，而最大优点：一片CD可容纳十多首歌不用频频换碟。
二、硬件认识
黑胶唱片(LP)专用唱机，需有Pitch（速度校正）。
CD Player 激光唱片（CD）专用唱盘，需有Pitch。
Mixer 混音台，需有以下基本配备：两轨以上输出／入，以及主音量调节；耳机输出，并且可操控耳机监控端（cue）及其音量；一组麦克风输入。PGM level（输**音量分贝指示灯）。当然还要有一组横向音衰控制滑杆（crossfader）。最好能有**音轨等化器（equalizer：EQ），以及内建效果器、取样机（sampler）。
Monitor **喇叭。置放于DJ台两侧，用以避免因场地超过17公尺回音限制而造成时间差，以致于DJ对拍时跑拍。重低音要够强，且声音层次需清晰，以免因重低音及高音混浊而造成**时的时间差。
Headphone **耳机。重低音要够强，且声音层次需清晰，以免因重低音及高音混浊而造成**时的时间差。耳机罩最好能和手掌等大，方便取戴。现在有的DJ专用耳机，使用时必须头歪在一边才能夹住(只有一条线和一个耳机)。
Cartridge 唱头及唱针。以DJ专用唱针为佳。
Slipmate Turntable专用防静电滑片；否则不好捉拍也没法Scratch。
硬件品牌选择配置和如何按装此处略过......
五、基本观念
1.电子舞曲基本架构－loop的概念
几乎所有的电子舞曲，都有着一定的架构以及规则，不管它是多么地复杂多变，都有一定的架构可循。如果是有鼓声的电子舞曲的话，便可以随着鼓点了解电子舞曲基本架构的运作。就像是写作，一首曲子是一篇文章，而文章是由字、句、以及段落而组成的；电子舞曲也是一样的：一个节拍就等于一个字，八个字（拍）为一句，四句话为一个段落（也就是4×8=32拍），这样子的段落我们称之为「循环」（loop）。然后就是一个个的循环不断地反复出现。OK，现在电子舞曲的基本架构就不会太难摸索了。如果鼓声是扎扎实实地每一拍打一下的话，就非常容易辨认；但如果是Breakbea之类t或是没有鼓点的间奏的话，就不是那么地容易辨认了，但仍然是按照每四个八拍为一个段落的基本型态进行。有了基本体会的话，做DJ就不会那么地困难了。
2. BPM
BPM是「Beat Per Minute」的缩写，也就是每分钟节拍数的单位。最浅显的概念就是在一分钟的时间段落之间，鼓总共发出了几次声音，这个数量的单位便是BPM。比如说一首House的舞曲在一分钟之内鼓声敲击了124次，则此首曲子便为124 BPM。至于BPM的计算方式，可以用手表或秒表来计算，并用人为方式慢慢地数鼓声；也可以用一些计算BPM的机器或合成器来计算，像是Pioneer DJM-500的混音台就有内建BPM节拍器，Casio也有出G'mix系列的手表附有BPM计算功能等。
3. 鼓点（cue point）
在每个循环开始的第一拍，也就是第一声鼓「咚」地冲出来的那一刹那，我们称之为「鼓点」（或称cue点）。鼓点的寻找是DJ技巧的基础，没有一个DJ在Mix混音之前不找鼓点的，除非是不对拍的DJ，那就另当别论了。
4. Pitch
DJ专用的唱机才有这种功能，或许应该说是有这种功能的唱机才是DJ能用的。Pitch字面上的意思就是音调的控制，但其实音调高低的改变是因为唱机转速的变化所造成的。DJ在对拍时，需要控制即将要出来的音轨的快慢，而达成左右两轨出来的音乐在节拍速度BPM上完全相同，如此才有可能天衣无缝地将两首曲子Mix在一起。Pitch就是在唱机上控制唱机转速的装置，籍以调整曲子的BPM。
5. Fader／crossfader
在Mixer上的音衰控制滑杆；也就是一个可以按照轨道上下亦或左右推移的滑钮。这种滑钮旁边有刻度显示，标明了推移位置所播放出的音量。DJ就是藉由fader来控制左边音轨或是右边音轨的音量。至于crossfader则是一次控制了所有音轨（channel）的音量，如下图所示。
6. EQ
EQ就是等化器equalizer的缩写。在高级一点的混音台上，都会有EQ的调整钮。一般来说，EQ调整的都是音轨在播放时的高音（treble）、中音（middle）、以及重音（bass）的音频变化。
EQ的使用需在DJ基础打好之后再行训练。
六、Gettin' Started
现在开始便正式进入DJ技巧的说明了。在这一部份我们将从一个DJ在Mixing时所思考的角度来作说明，这样可以更明确地了解DJ Mixing的方法。
第一步骤－数拍：
在一开始练习对拍的时候，先随便拿一张不要太艰涩吊诡的电子舞曲唱片当作第一轨放在两台唱机的其中一台上，假设是左边那台好了，放好后按下唱机的Start键让唱机开始转动，小心翼翼地用如图的方式将唱针置放于唱片之上。在播放的时候，在心中默数左边那一轨的循环：「1、2、3、4、5、6、7、8～22345678～32345678～42345678... 12345678...」并一直循环。
记住：如果连这种循环都没有办法听出来的话，是没有办法成为一个DJ的。循环的辩识可以由平常听音乐时便在心中默数1234开始训练起来。毕竟，每一个DJ都是这样子慢慢走过来的。
第二步骤－选曲：
接下来便要对第二张下工夫了。挑一张BPM与第一张差别不超过Pitch控制范围±8％的舞曲唱片来播放，但其实大抵上最好是以±4 BPM为佳，还有两首曲子种类不能差太多，最好是能挑同一种类的音乐，比如说Techno就接Techno，想要把Breakbeat跟Techno接在一起除非等技巧完全熟练之手再说。
第三步骤－找cue点：
现在**耳机就派的上用场了。耳机在戴的时候，只能戴一个耳朵，另外一耳则是要负责**目前正在播放的音轨；所以目前双耳所听到的是完全不同的曲子。至于该戴左耳或右耳则随自己喜好而定。接下来就是要进行抓cue点的动作了。
为了方便起见，把目前音响正在播放的音轨称为为CH1（假设是左方的唱机），把**耳机中出现的音轨称为CH2（假设是右方的唱机）。首先先把混音台上的**切换（cue）切到CH2，也就是让耳机中的音乐是第二步骤当中所选的曲子。按下唱机的Start键让唱机开始转动，小心翼翼地将唱针置放于唱片之上。此时用耳机**，如果唱针刚一接触到唱片时便有鼓声，就要把唱针提起重新置放于比上一个唱针接触点更外侧的部分，也就是要寻找一首歌刚开始时的第一个鼓点，以此原则找寻cue点(也有DJ是抓第四拍或第三拍；若是我的话是抓第二拍，因为若是对正在播放的那首舞曲不熟的话，而正等待接出去的舞曲抓第一拍，只要一错过Mix点就很难追的回来)。通常House这种音乐大部分的情况都是音乐一开始便有鼓点，这种时候cue点就是一开始音乐冲出来的那一点；其他音乐性较强的电子舞曲前面可能都是空的旋律，cue点就比较不好找。唱片有一个特性，那就是有鼓点的部分音轨较疏，而空拍的部分音轨较密，掌握此特性则第一声鼓便好找了。一但找到cue点时，就不要让cue点跑掉。此时，把手放到CH2的唱机上，如图所示来回地推拉唱片，使第一声鼓点反复地出现。抓到cue点后，最好是能随着CH1的节拍来对CH2的cue点进行推拉，使两边的鼓点能够重叠（推唱片的时候，鼓声是正常的；拉唱片的时候，鼓声则是反过来的）。
第四步骤－调Pitch：
在心中默数着CH1的loop，此时CH2的cue点是随着CH1的节拍而前后推拉。随时注意CH1的loop，每个loop的第一拍便是把CH2的第一拍推出去的唯一机会，也就是说，如果错过了这个loop的第一拍，便得再等下一个loop的第一拍。如果CH1跟CH2的cue点同时出去的话，两首曲子在节拍上的差异就很明显了，这时就该调整Pitch。
首先先判断CH2的速度到底是比CH1快还是慢，这点就需要靠经验的积累了。如果CH2比较慢的话，就用手在唱片上推动唱片如右图；若较快则用手指轻轻地在唱机转盘边缘施
加侧向分力，使唱机转速变慢如左图。在以手指改变唱机转速的同时，另一只手则依快慢与否来调整Pitch。
遵循着这个原则：速度较慢则用手指推并把Pitch调快；速度较快则用手指拉并把Pitch调慢。如此反复练习，对拍便可越发准确，对拍时间也会越来越短，这样就可以争取玩技巧以及将CH2切入（fade in）的时间。当对好拍之后，需要再进行微调确认。
第五步骤－微调：
有时对好拍后若光只是听过一、两个loop后便置之不理，容易随着时间的流逝而造成有一些微微的跑拍，这这时就需要把Mixer上的**切换到能使CH1以及CH2的声音同时出现在**耳机当中。同时听到两边的Track，跑拍与否便特别容易听出来；此时再针对CH2进行微调，并多听几个loop，直至确定无误后才可进行下一个步骤。对好拍（我们称之为on beat）的时候，在**耳机中是只会听到on beat的。如果有跑拍则会听到不是一个点的鼓声。
刚开始练习时可能会听不出来，熟练之后便会特别敏锐，稍有跑拍便能察觉到。
第六步骤－切入╱切出（fade in╱fade out）：
当CH1与CH2都于相同的BPM行进，也就是on beat时，接下来的工作便是在Mixer上进行动作。前面有介绍过，DJ专用的Mixer有fader（**音衰控制滑杆）以及crossfader（横向音衰控制滑杆）这两种控制音量的单元，当CH1的fader位置不在∞，CH2的fader位置在∞，而crossfader的位置在中间时(如左图)，输出至喇叭的声音就是CH1的声音；反之则为CH2的声音(如右图)；CH1与CH2同时不在∞时则是两轨皆可由外部听到声音，fader位置越高音量越大（注意上述情况皆为crossfader位置置中时）。所以若要将CH2切入，便先把crossfader切至**，再慢慢地将CH2的fader往上推，则CH2的声音越来越明显，切至与CH1音量相同时，此时便算完成fade in的动作；再来便是要慢慢地将CH1的fader往下拉，则同理CH1的声音将慢慢消失，直至完全只有CH2的声音，到此便算功德圆满地完成Mixing的动作。另外一种方法可同时完成fade in以及fade out的动作，那便是先将crossfader切至左方，也就是CH1可播放出舞曲音乐，此时CH2的fader则失去效用，如此一来便可将CH2的fader预先调到理想的音量，等到调到理想的音量时再将crossfader由左方缓慢地推向右方，此时CH2的音量将会慢慢地出现，然后越来越大声，当到达**位置时则为两边声道同时发声最明显的时候，再往右推则CH1的声音越来越小，到达最右方时CH1的声音完全消失。此时便同时完成fade in以及fade out的动作。
第七步骤－调整EQ：
较高级的Mixer都有EQ的调及旋钮（knob），在进行fade in╱fade out等Mixing（in the mix）的时候，EQ的调整是得力的助手，使用得当的话可收船过水无痕之效。EQ的使用，理论上来说便是在CH2 fade in时，将CH1的bass以及treble调低，并将CH2的bass也调低，以避免两边鼓声重叠而造成的共振（resonance）进而使得Mixing听起来很突兀。在CH1 fade out时则要把CH2的bass调整回来。以上便是修整EQ的大原则，掌握原则的话则离成功相去不远了。
七、其他注意事项
1.接点的选择：
通常一首曲子都会有分**以及低潮的阶段，在**的阶段通常都有旋律或是特别明显的音色，有时也会有Vocal。这种时候，便不适合将下一首曲子fade in出来；反之在低潮时，通常没有主旋律的徘徊，只有鼓声、hi hat或bassline，顶多也只有多一两种音色，此时便是绝佳的接点，这种接点绝大部分是在音乐快结束或一首歌的中间时才会出现。
2. DJ set的旅程性：
在一场Party当中，一个DJ的set大概是两个小时左右，因此如何在两个小时当中藉着整体的旅程性（Tripping）来突出一个DJ的特色，便是一件相当费心的工作。在两个小时当中，大约能放到三十多首Track，所以在旅程上的追求，必须要以在相当时间内播放同一种类的舞曲为原则，如果在一个set或是一小段时间当中什么音乐都想放的话，容易让人不知所云。
八、后记
DJ的工作不仅仅止于表面上将一首首的曲子串接起来，真正厉害的DJ应该对音乐有更深一层的体会，那就是放音乐其实就如同在创作自己的音乐，并且把自己的情感投入在其中，要专注于自己所放的音乐，如此一来，不管放什么音乐，都会有生命力，这样子一首首的Track才会有灵魂，至于舞客能否达到High的境界只是迟早的问题了
西方有哪些主要乐器?
西洋乐器主要是指18世纪以来，欧洲国家已经定型的管弦乐器和弹弦乐器、键盘乐器。常用的西洋乐器分类情况如下：
木管乐器：长笛、（短笛）、双簧管、（英国管）、单簧管、大管（萨克管）。
铜管乐器：圆号、小号、（短号）、长号、（次中音号）、（小低音号）、 大号。
打击乐器：定音鼓、大鼓、小军鼓、钹、架子鼓、三角铁、沙槌、 钟琴、木琴、排钟等。
弓弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。
弹弦乐器：竖琴、吉他、电吉他、曼陀林等。
键盘乐器：钢琴、风琴、手风琴、电子琴。
浪漫**乐派包含哪些分支？有哪些代表人物和代表作品？
浪漫**主要用于描述1830—1850年间的文学创作，以及1830—1900年间的音乐创作。
浪漫**音乐是古典**音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。
其形成之前，当时存在三个主要乐派：柏林乐派；曼海姆乐派；早期维也纳乐派，其后这一派演变成正式的浪漫**流派。
早期代表： 贝多芬 | 凯鲁比尼 | 韦伯 | 帕格尼尼 | 罗西尼 | 贝利尼 | 多尼采蒂 | 舒伯特
前期代表： 门德尔松 | 肖邦 | 舒曼 | 李斯特
中期代表： 威尔第 | 瓦格纳 | 奥芬** | 勃拉姆斯 | 小约翰·施特劳斯 | 布鲁克纳 | 弗兰克 | 古诺 | 比才 | 圣-桑
民族乐派代表： 格林卡 | 强力集团 | 柴可夫斯基 | 斯美塔那 | 德沃夏克 | 西贝柳斯 | 阿尔贝尼兹
后浪漫**代表： 福莱 | ** | 理查·施特劳斯 | 拉赫玛尼诺夫 | 埃尔加 | 格拉祖诺夫
早期产生了两种不同的浪漫**音乐流派。一种是以勃拉姆斯为主要代表的保守浪漫**，另一种是积极浪漫**。
早期浪漫乐派的代表人物舒柏特《野玫瑰》、《鳟鱼》、《**树》
中期浪漫乐派的代表人物李斯特《前奏曲》和《塔索》
晚期浪漫乐派作曲家理查施特劳斯，施特劳斯是由古典创作和浪漫**音乐的杰出综合者，他的作品中体现唯美**和颓废**的倾向。
维基百科里面介绍的比较详细，进去看就知道了
七年级上册历史复习总结，人教版（最好有表格）
2010-2011学年度七年级（上）复习提纲
第一单元 中华文明的起源
第1课 祖国境内的远古居民
一、
元谋人：我国境内已知的最早人类
1、距今时间：距今约一百七十万年 2、发现地点：云南省元谋县
3、生产生活状况：会制造工具，知道用火 4、结论：会不会制造工具是人与动物的根本区别。
二、北京人：
1、距今时间： 距今约70万年至20万年 2、发现地点：北京西南周口店的山洞里 3、体质形态：保留猿的某些特征（手脚分工明显，能直立行走）。
4、生产生活状况：（1）会打制石器（2）过着群居生活（3）会使用天然火，并会保存火种。
三、山顶洞人：
1、距今时间：距今约3万年 2、发现地点：北京西南周口店龙骨山顶部的洞*里
3、体质形态：模样与现代人基本相同。
4、生产生活状况：（1）会打制石器，但已掌握磨光和钻孔技术（2）已会人工取火，靠采集渔猎为生。（3）能走到很远的地方同别的原始人**换生活用品。（4）使用骨针缝制衣服，懂得爱美。 （5）过着氏族公社的生活。
第2 课 原始的农耕生活
我国原始农耕生活的两个代表：
原始人类
距今时间
发现地点
生产活动
生产工具
生活活动
河姆渡原始居民
距今约七千年
长江流域
浙江省余姚市
农业：种植水稻；
畜牧业：饲养家畜；
手工业：制造陶器，制造简单的玉器和原始乐器
磨制石器、骨器（耒耜耕地）、木器
主食大米，住着干栏式房屋，过着定居生活；已经挖掘水井
半坡原始居民
距今约五六千年
黄河流域
陕西
西安
农业：种植粟和蔬菜；畜牧业：饲养猪狗，渔猎；
手工业：制造彩陶（有最早文字雏形—刻画符号），纺线织布制衣
普遍使用磨制石器；骨器、木器
主食粟（小米），副食鱼、肉、蔬菜；住着半地*式房屋，屋内有灶炕，供炊煮和取暖用
★我国是世界上最早种植水稻和粟的国家（也是最早发明瓷器的国家），很早种植蔬菜的国家。
大汶口文化：出现私有财产和贫富分化（根本原因：生产力的发展）
山顶洞人比北京人的进步图
代表文化
距今时间
体质形态
工具制造
用火
生产活动
观念
社会组织
北京人
距今约70万年至20万年
保留猿的某些特征
打制粗糙的石器
使用天然火
采集
**
原始人群
山顶洞人
距今约3万年
模样与现代人基本相同
掌握磨光和钻孔技术
人工取火
采集
渔猎
懂得爱美，死后埋葬
氏族
第3课 华夏之祖
一、为什么中华民族常自豪地称自己为“炎黄子孙”？
答：炎帝、黄帝是华夏族的始祖：黄帝部落联合炎帝部落在涿鹿之战中大败蚩尤，从此结成联盟，经过长期发展，形成日后的华夏族。华夏族也就是汉族的前身，中华民族的主干部分。
二、黄帝贡献：1、联合炎帝部落在涿鹿之战中大败蚩尤，从此结成联盟，形成日后的华夏族。
2、建造宫室； 3、制作衣裳； 4、挖掘水井； 5、发明舟车。
三、黄帝为什么被称为“人文初祖”？
答：1、黄帝建造宫室，制作衣裳，挖掘水井，发明舟车，为后世的衣食住行奠定了基础。2、他的妻子嫘祖养蚕缫丝，他的属下仓颉造字、伶伦编乐谱。因此，后人尊称黄帝为“人文初祖”。
四、禅让制的实质：是原始社会时期的一种**推举部落联盟首领的制度（用“禅让制”推举出的首领有尧、舜、禹——大禹三过家门而不入，治水有功）
五、原始社会的解体：
约公元前2070年，禹建立夏朝，标志着漫长的原始社会的结束，*隶社会的形成。
第二单元 国家的产生和社会的变革
第4课 夏、商、西周的兴亡
一、商汤灭夏和武王伐纣为什么会取得胜利？
答：桀、纣残暴失民心；商汤和武王仁义之举得民心；任用贤人（伊尹、姜尚），联合周边小国。
二、夏商周的**
1、启：继承父位，成为夏朝第二代国王，从此，世袭制代替了禅让制，“公天下”变成了“家天下”。
2、夏朝设置了各种国家机构（包括**机构、**、刑法和监狱等）标志着早期国家的产生。
3、西周的分封制
（1）目的：为了巩固统治。
（2）内容：①天子把土地和人民分给亲属、功臣，封他们为诸侯。②诸侯的义务：服从周天子的命令；向天子交纳贡品；平时镇守疆土，战时带兵随从天子作战。
（3）方式：天子——诸侯——卿大夫——士——平民——*隶
（4）意义：开发了边远地区，加强了统治，使西周成为一个强盛的国家。
三、夏、商、周的更替
朝代
建立时间
灭亡时间
都城
开国君主
**之君
重要功臣
夏
约公元前2070年
约公元前1600年
阳城
禹
桀
商
约公元前1600年
公元前1046年
亳，后几经**，至盘庚迁殷才稳定
汤
纣
伊尹
周
西周
公元前1046年
公元前771年
镐京
周武王
周幽王
姜尚
东周
公元前770年
洛邑
周平王
第5课 灿烂的青铜文明
农业、畜牲业、手工业和商业的繁荣，形成了我国夏、商、西周灿烂的青铜文明。
一、青铜器的高超工艺（著名的有：司母戊鼎、四羊方尊）
1、青铜制造业：（1）出现：原始社会末期 （2）盛行：商朝（灿烂时期）—西周（种类更加丰富。（3）商周青铜铸造的特点：规模大，品种多，工艺精，分布广。（4）代表作：司母戊鼎、四羊方尊。（5）独特的青铜文化：成都平原的广汉“三星堆”文化（青铜**、大型青铜立人像、青铜神树）。
2、陶瓷业：我国是世界上最早发明瓷器的国家（商朝时期，有烧制原始青瓷的瓷窑）。
3、玉器制造业：玉虎、玉兔
二、农业和畜牧业的发展：
1、农业：（1）地位：夏、商、西周是以农业为主的社会，品种已基本完备。
（2）特点：①后代称为“五谷”的农作物，商周时已经齐备。 ②知道选种、施肥和治虫害。 ③青铜农具，西周时已有。
2、畜牧业：品种丰富，圈栏饲养，专门牧场（商王室和贵族）。
3、商业：交通发达，都城繁荣。
三、*隶的悲惨生活：这时的灿烂文明是以*隶的悲惨生活为代价的
第6课 春秋战国的纷争
一、春秋争霸
1、东周建立及历史分期：（1）公元前770年，周平王东迁到洛，史称“东周”。（2） 分为春秋（*隶社会的瓦解时期）和战国（封建社会的形成时期）两个时期。
2、著名霸主：齐桓公、晋文公、楚庄王。
注意：齐桓公（标志葵丘会盟—春秋时期第一霸主）；晋文公（标志：城濮大战胜利）
3、齐桓公成霸因素（1）经济：盛产鱼盐，经济富庶。（2）**：任用管仲为相，改革内政，发展生产。（3）军事：改革军制，组建**。（4）口号：以“尊王攘夷”为口号，在**上赢得声誉。
4、影响：给社会带来种种灾难；但在争霸战争中，有些诸侯国被消灭，出现了一些疆域较大的国家。
二、1、战国七雄：齐（最东）、楚（最南）、燕（最北）、韩、赵、魏、秦（最西）。
注意：三家分晋：形成韩、赵、魏。 田氏代齐形成了齐。
2、著名战役：桂陵之战（魏—赵）； 马陵之战（魏—齐）；长平之战（秦—赵，东方六国再也无力抵御秦军的进攻）。
★ 本课相关成语：退避三舍、卧薪尝胆、围魏救赵、纸上谈兵（注意是哪场战争的）
第7课 大变革的时代
一、经济上：铁农具和牛耕的使用
1、铁农具和牛耕的推广，使土地利用率和农作物产量显著提高（牛耕是农业发展史上的一次**）。
2、著名的都江堰：（1）战国时期秦国蜀郡太守李冰 。 （2）地点：成都平原岷江中游。（3）意义：都江堰消除了岷江水患，灌溉了大片农田，使成都平原获得了“天府之国”的美称。
★“始知李太守，伯禹亦不如”是后人赞叹李冰的功劳胜过大禹。
二、**上——商鞅变法
1、时间：公元前356年 2、人物：商鞅在秦孝公的支持下开展变法。
3、目的：确立封建统治，发展封建经济，以便在群雄争霸中保持不败地位。
4、内容：：①改革土地制度（国家承认国家承认土地私有，允许自由买卖）；
②奖励耕战（生产粮食布帛多的人，可免除徭役）；③奖励军功（按军功大小授予爵位和田宅，废除没有军功的旧贵族的特权）；④建立县制（由国君直接派官吏治理）。
5、作用：经过商鞅变法，秦国的经济得到发展，**的战斗力不断加强，发展成为战国后期最富强的封建国家。为秦统一六国奠定了基础。
第8、9 课 中华文化的勃兴
一、文字的演变
时间
商
商周
西周晚期
战国
文字
甲骨文
金文
大篆
竹书、帛书
材料
龟甲、兽骨
青铜器
竹简、丝帛
我国有文字可考的历史是从商朝开始的（甲骨文已是一种比较成熟的文字）。
二、天文、历法、医学和文学的成就
天文
古**载的最早日食发生在夏朝；我国历史上第一次有确切日期的日食记录在周朝；商朝甲骨文有许多关于日食、月食的记载，经现代科学家验证，都很可靠。
历法
相传夏朝就有历法（夏历）；商朝的历法更为完备（一年12个月，闰年增加一个月）。★战国时期，测定出一年24个节气，这是立法上的重大成就
医学
（春秋战国之际）名医扁鹊——望、闻、问、切“四诊法”一直为中医沿用
文学
（战国末期）屈原的代表作是《离*》；世界和平理事会把屈原定为世界文化名人。
音乐
春秋战国盛行“钟鼓之乐”，湖北随州出土的整套编钟最为珍贵。
三、春秋战国时期的诸子百家
学派
时期
代表人物
著作
思想内容
儒家（孔子的学说成为封建文化的正统思想）
春秋
孔子
《论语》
（1）
思想主张：提出“仁”的学说；主张
“爱人”，“为政以德”，反对苛政和任意刑
杀。（2）教育思想：有教无类、因材施教、谦
虚好学、温故知新。（3）文化成就：《论语》
一书是由弟子整理的孔子言论；《春秋》一书
时孔子根据鲁国历史编成的。
战国
孟子
思想主张：提出“春秋无义战”，笼统反对一
切战争；主张“仁政”治国、轻徭薄赋、可持
续利用资源（环保意识）。
道家
春秋
老子
《道德经》
一切事物都有对立面，对立的双方能相互转化。
战国
庄子
顺其自然、无为而治
墨家
战国
墨子
”兼爱”：希望人们互助互爱。
“非攻”：反对侵略战争、支持正义战争。
法家
战国
韩非子
主张改革；提倡法治；提出建立君主****集权的封建国家。
兵家
战国
孙武
★《孙子兵法》
“知彼知己，百战不殆”。
★ 运用三家观点解决问题：儒：说服教育；道：顺其自然；法：严格的规定和有效的惩罚。
第三单元 统一国家的建立
第10课 “秦王扫**”
一、
秦的统一：
1、条件：（1）春秋时期的战争使人们向往统一。 （2）各地区、各民族联系加强（必要条件）。（3）商鞅变法，为兼并六国奠定了坚实的基础。
2、经过：公元前221年 都城：咸阳 开国皇帝：秦始皇嬴政
3、意义：建立起我国历史上第一个统一的**集权的封建国家——秦朝，结束了自春秋战国以来长达数百年之久的**割据、混战不已的局面，开创了统一的新局面，从此，统一始终成为中国历史发展的主流。
二、巩固统一的措施
类 别
措 施
影响
**
（1）
确立皇权的至高无上；
（2）
确立**和地方的行政机构
创立******集权制度，在我国历史上影响深远
经济
（1）
统一货币（圆形方孔钱）；
（2）
统一度量衡
促进各地的经济文化交流，维护国家统一。
思想文化
（1）统一文字
促进各地的经济文化交流，维护了国家统一。
（2）焚书坑儒
摧残了文化，钳制了人们的思想。
军事
（1）
反击匈*，北筑长城。
（2）
开发南疆（统一岭南，修筑灵
渠）。
保护了中原农业生产，促进了当地经济的发展；秦朝疆域广大，成为我国历史上第一个统一的多民族的**集权国家。
★
秦始皇评价：我国历史上很有作为的君主（史实）；但也有残暴的一面（史实）；
总体功大于过。 功：①完成国家统一，建立了我国第一个统一的**集权的封建国家。②创立了封建******集权制度，影响深远 ③统一车轨、文字、统一货币、度量衡。 过：①焚书坑儒，摧残文化。②徭役繁重，赋税沉重。③刑法严酷，生活腐化。
第11课 “伐无道，诛暴秦”
一、秦的**（秦亡的根本原因）
1、徭役繁重2、赋税沉重3、刑法残酷 4.秦王统治残暴（秦二世更加残暴：赵高“指鹿为马”）
（秦朝的**严重破坏了社会经济，加重了人民的负担和苦难，激起人民的反抗）
二、
农民军起义
1、第一阶段：陈胜吴广起义（揭竿而起）
（1）原因①根本原因：秦的** ②直接原因：遇雨误期
（2）经过：①时间：公元前209年 ②起义地点：大泽乡 ③口号：“伐无道，诛暴秦” 。④政权建立：在陈建立张楚政权
（3）意义：中国历史上第一次大规模的农民起义，他们的**首创精神，鼓舞了后世千百万劳动人民起来反抗残暴的统治。
2、第二阶段：项羽刘邦起义
（1）项羽：①战役名称：巨鹿之战 ②时间：公元前207年
③特点：以少胜多 ④作用：大败秦军主力。（破釜沉舟）
（2）刘邦：直逼咸阳，灭亡秦朝。
楚汉之争：公元前206年----公元前202年
三、西汉的建立：公元前202年，刘邦建立汉朝，定都长安，史称“西汉”，刘邦是汉高祖。
★ 相关成语：项庄舞剑，意在沛公、楚河汉界、四面楚歌、**别姬等 故事：鸿门宴。
第12课 大一统的汉朝
一、文景之治（历史上把文帝景帝统治时期称为是“文景之治”——我国封建社会的第一个“治世”）
1、原因：①汉初的形势：经济萧条、国家贫困。②总结秦朝亡于**的教训。
2、措施：①注意发展农业生产，减轻人民的负担； ②提倡节约； ③提倡“以德化民”
二、汉武帝的大一统
类别
措施
效果
**
“推恩令”，削弱封国势力。（主父偃的建议）
诸侯国再也无力与**对抗。
思想
（1）“罢黜百家，独尊儒术”；（董仲舒的建议）（2）长安举办太学，以儒家的五经为主要教材。
儒家学说成为封建文化的正统思想。
经济
铸币权收归**，统一铸造五铢钱，实行盐铁官营。
增加了**的财政收入，实现了经济上的大一统。
军事
派卫青、霍去病等**规模反击匈*。
解除了匈*对北方的威胁保护中原的经济文化。
★汉武帝时期，西汉王朝实现了大一统，进入鼎盛时期，这也是中国封建时代的第一个鼎盛局面。
四、东汉的建立：公元25年 都城：洛阳 开国皇帝：光武帝刘秀（“光武中兴”）
第14课 匈*的兴起及与汉朝的和战
一、冒顿统一蒙古草原
1、匈*的生活习俗：过着游牧生活，逐水草迁徙。
2、统一：秦汉之际，冒顿单于第一次统一蒙古草原。
3、匈*族生产的发展：畜牧业兴旺发达；冶铸业也发展起来；学会农耕，开始垦田种谷—进入鼎盛。
二、匈*与汉朝的和战
时间
西汉初年
汉武帝时期
汉元帝时期
形势
经济萧条、国家贫困
经过文景之治，国力强盛
匈***，其中呼韩邪单于向汉朝称臣
政策
和亲：把皇室女子作为公主，远嫁匈*，每年送给大量谷物和纺织品。
卫青、霍去病出击匈*
（漠北战役：公元前119年）
昭君出塞
效果
匈*骑兵年年挥师南下，和亲没有根本上解决匈*的威胁
漠北之战，匈*受到沉重打击，无力再与西汉对抗 。
为汉匈的友好相处和文化交流做出了重大贡献
对比汉初的和亲与汉元帝时期的和亲，有什么不同？造成这种现象的原因是什么？
★ 总结：汉武帝的大一统表现在哪些方面？（经济、**、军事、思想）
第15课 汉通西域和丝绸之路
一、张骞通西域
1、西域含义：甘肃玉门关和阳关以西，今新疆地区和更远的地方。
2、张骞通西域
时间
时期
目的
意义
公元前138年
汉武帝时期
联络大月氏，夹击匈*
了解了西域的见闻，以及他们想和汉朝往来的愿望
公元前119年
汉武帝时期
与西域各国进行友好**经济交往
加强了与西域各国的联系
3、西域都护的设立：（1）时间：公元前60年 （2）职能：总管西域事务。
（3）意义：标志着今新疆地区开始隶属**，成为中国不可分割的一部分。
二、丝绸之路
1、陆上丝绸之路（以主要运输丝绸到西方而得名）
（1）路线：长安——河西走廊——今新疆地区——西亚——欧洲
（2）意义：丝绸之路的开辟，有力的促进了中西方的经济文化交流，对促成汉朝的兴盛产生了积极作用。
2、海上丝绸之路（从广州出发）——开辟了海上交通要道
第16课 昌盛的秦汉文化（一）
一、造纸术
1. 纸的发明：西汉早期——甘肃天水汉墓（目前世界上已知的最早的纸）
2.造纸术的改进：东汉时期——蔡伦（“蔡侯纸”）
3.造纸术的传播：世界各国的造纸术，大多是从我国直接或间接传去的，对世界文化传播有巨大贡献。
二、《九章算术》和地动仪
1、《九章算术》：成书于东汉时期，总结了春秋战国到东汉时期的数学成就。
2、地动仪：东汉时期，张衡——世界公认的最早的地震仪器。
三、医学
1、华佗（神医）：汉代，制成**药剂“麻沸散”——世界医学史的创举、编成医学体操“五禽戏”。
2、张仲景（医圣）：东汉末年，《伤寒杂病论》全面阐述了中医的理论和治病原则。
★ 我国秦汉时期领先世界的科技成就：
发明和改进造纸术；张衡发明地动仪；华佗制成“麻沸散”；《九章算术》里的某些成就。
第17课 昌盛的秦汉文化（二）
一、佛教的传入和道教的兴起
1、佛教的传入
①起源：古印度 ②传入：西汉末年传入我国中原地区
③传播：统治者的提倡和扶植（东汉明帝时兴建了中国第一座佛教寺院白马寺）。
④教义：人死后能够转生来世，人的今生能忍受苦难，虔诚地信佛，来世就可以得到幸福。
⑤影响：佛教的传播，对我国文化的发展有深远影响。
2、道教的兴起（土生土长的宗教）
①兴起时间：东汉时期 ②创始人：张陵 （称老子为“太上老君”）
③教义：主张修身养性，炼制丹药，以求长生不老和得道成仙。
④影响：道教对我国文化的发展也有深远影响
二、司马迁和《史记》
1、鲁迅对《史记》的评价：“史家之绝唱，无韵之《离*》”
2、史学成就：（1）是我国第一部纪传体通史（记述了从黄帝到汉武帝时期的史事）。
（2）成为后世纪传体史书的典范。
3、文学成就：文笔简洁，语言生动，刻画人物栩栩如生，是一部优秀的文学著作。
三、轰动世界的秦兵马俑：
泥土烧制，秦汉时期我国雕塑艺术的杰出代表。被誉为世界第八大奇迹。
第四单元 政权分立与民族融合
18课 三国鼎立
一、官渡之战、赤壁之战比较表
名称
背景
时间
作战双方
结果
官渡之战
东汉末年，军阀割据，长期混战，生产遭到严重破坏。
公元200年
袁绍——曹操
曹操以少胜多，大败袁军，为曹操统一北方奠定了基础。
赤壁之战
曹操基本上统一了北方，想要统一全国；南方刘备、孙权势力有所发展。
公元208年
曹操——孙刘联军（诸葛亮、周瑜等）
孙刘联军以少胜多，奠定了三国鼎立的基础。
意义：官渡之战为曹操统一北方奠定了基础 赤壁之战为三国鼎立的形成奠定了基础
三、三国鼎立的形成
国号
时间
都城
开国君主
魏
220年称帝
洛阳
曹丕
汉（史称蜀）
221年称帝
成都
刘备
吴
222年称王（229年称帝）
建业
孙权
四、三国经济的发展
1、魏国：修建了许多水利工程，北方生产得到恢复和发展；
2、蜀国：丝织业兴旺，蜀锦行销三国；
3、吴国：造船业发达，吴国船队曾到达夷洲（现在的**），加强了内地和**地区的联系。
第19课江南地区的开发
一、西晋的兴亡
1、西晋的建立（三国灭亡顺序：蜀、魏、吴）
（1）时间：265年，西晋代魏； （2）建立者：司马炎； （3）都城：洛阳
2、西晋的统一：280，西晋灭吴，实现了统一
3、西晋的灭亡
（1）原因：①统治集团腐朽（智力低下的晋惠帝无力治理国家）。②内部混战，国力耗竭（“八王之乱”）。 ③五胡内迁，起兵反晋。
（2）灭亡：公元316年，内迁匈*人的一支武装力量灭亡了西晋。
二、内迁的各族：（1）开始时间：东汉末年（2）五胡：匈*、鲜卑、羯、氐、羌。 （3）民族界限日益缩小。
三、淝水之战
1、背景：①南方：司马睿重建晋朝，都城在建康，史称“东晋”。②北方：氐族人苻坚建立的前秦政权强大起来，统一了黄河流域。（任王猛为相）。
2、经过：（1）时间：公元383年（2）作战双方：前秦——东（3）结果：东晋以少胜多，大败前秦。
3、影响：前秦统治瓦解，北方地区重新陷入割据混战状态，东晋取得暂时稳定，为经济发展提供了有利条件。
三、江南经济的发展
1、江南经济发展的原因：
（1）自然条件优越；（2）北方人口大量南迁（南迁人口，带来了劳动力和先进的生产技术）——主要原因。（3）江南战争较少，社会比较**。（4）南北方劳动人民的辛勤努力。（5）统治者的开明政策。
2、表现：①大量的荒地被开垦为农田。 ②修建了许多水利工程。③农业技术的进步：开始使用绿肥，牛耕和粪肥得到推广。④小麦推广到江南地区。
3、影响：南北差距逐渐缩小，为经济重心逐渐南移奠定了基础。
第20课北方民族大融合
一、北方的统一
439年，在东北地区兴起的鲜卑族建立的北魏统一了黄河流域。
二、民族大融合
1、黄河流域的民族融合逐渐成为大趋势（孝文帝改革能够成功的原因之一）
2、北魏孝文帝改革
（1）**洛阳：根本目的和原因是加强对中原的统治。
（2）汉化政策：学汉语；穿汉服；用汉姓；与汉族联姻；采用汉族的官制、律令；学习汉族的礼法。
（3）作用：北魏孝文帝的这些措施促进了民族融合，有利于北方经济的恢复和发展，加速了北方各族封建化的进程
第21、22课 承上启下的魏晋南北朝文化
类别
朝代
代表人物
著作
贡献
数学
南朝
祖冲之
《缀术》
世界上第一次把圆周率的数值计算到小数点以后的第七位数字，领先世界一千年。
农学
北朝
贾思勰
《齐民要术》
我国现存的第一部完整的农业科学著作
地理
北魏
郦道元
《水经注》
一部综合性的地理学专著。
书画
东晋
王羲之
《兰亭序》
写出的字，或端秀清新，或“飘若浮云，矫若惊龙”，《兰亭序》有“天下第一行书”的美誉，王羲之被后人称为是“书圣”。
绘画
东晋
顾恺之
《女史箴图》《洛神赋图》
石窟艺术
北朝
山西大同的云冈石窟；河南洛阳的龙门石窟
注意事项
复习：
1. 要理清知识脉胳，合上书也能知道每一课的题目是什么，里面讲哪个时期，有哪些大事、主要内容和人物。
2. 注意教材中每一课的“动脑筋”，真正弄懂为什么。
3. 注意《点金教练》中一些大题的思路。
3. 本提纲可以帮助复习和记忆，但只是基本纲要，还是要以课本为主。
4. 一些相似的知识，自己进行归纳。
考试：
仔细审题，不要贪快。时间充足，选择题至少要用25分来完成，大题要考虑好再动笔，但不要留空白不做（即使拿不准也要尝试回答）。
1.
回答大题时，先写“答”，内容要有条理性，按题目的要求回答。最好分段，不要一题写一大段。
2.
大题实在不会或拿不准时，先回到前面选择题去看一下有没有相关内容。或者在开始做卷前，先浏览一下大题，做到心中有数。
4. 回答问题尽量全面，如问原因时，通常有客观原因、主观原因、历史原因、现实原因等（不一定每个题都全部具备）；评价人物，要看到两面，既要有评价，也要有史实说明。
5.
选择题小技巧：
问历史事件或事物产生的根本原因时，答案通常是和经济因素（生产力）有关的。
问统治者实施某种措施的根本原因或目的，一般是加强控制或巩固统治之类。
当你初步选择一个答案时，先看看其他答案是不是更合适，选最合适的。
附：中国历史朝代顺序：夏——商——周——秦——汉——三国——两晋——南北朝（要求记住夏、商、西周、东周、秦、西汉、东汉、三国、西晋、东晋建立时间、都城、开国君主）。
夏
商
西周
春秋
战国
秦
西汉
东汉
魏
西晋
十六国
北魏
东魏
北齐
隋
西魏
北周
蜀
东晋
宋
齐
梁
陈
吴
十八世纪西方古典音乐的特点及十九世纪西方浪漫音乐的特点？
西方古典音乐源远流长，但通常所提及的也就是它发展的巅峰时期是在17世纪末到20世纪初这段时间之内，通常我们按时间和曲风将这200多年时间内的音乐大至划分为：巴洛克时期，古典**时期，浪漫**时期，印象派时期，民族**时期以及20世纪后的音乐多元化几个部分。其中前三个应该说是最为核心的三个阶段，我们所知道的绝大多数音乐大师都出自于此。
巴洛克时期：**，亨德尔，维瓦尔第……
古典**时期：贝多芬，莫扎特，海顿……
浪漫**时期：勃拉姆斯，舒曼，舒伯特，李斯特，肖邦，柴可夫斯基，门德尔松……
当然这里面的分类像所有有关历史的分类一样，从来没有清晰的界限，比如贝多芬是集古典**之大成和开浪漫**之先河的大师，浪漫**时期中，有许多作曲家从自己的民族音乐中提取素材，所以民族**也可以算做浪漫**的一个分支，只不过与传统的德奥音乐有所差别，故有人单独把他们分成一支，主要是苏俄的民族音乐和东北欧的民族音乐为主。