网上有没有卖保真书法和画作的，我爸爸对字画特别感兴趣

这事不好说，因为现在的印刷术听说还有一种印刷技术叫水印，印出来的东西就连当事人都分辨不出来。若要是上网购买，真的没有办法保真。

购买书画作品不是真正的内行还是少干为好。

手工仿制，无论你有多高明，在真正行家里眼里，你是根本逃不过去的，因为他们看的不是外形，而是内核。

有的好的书画作品，因其没有明显的特征，别人是很艰仿的。

真想收藏，还是一对一的好。

高手真的在民间，前提是你要识货才行。

不知道我这样讲能说清楚吗？

我以前在易宝城买过一幅保真国画，叫做岭南风情，上面的山水画得很好，原来是挂在我家客厅里的，后来有个很懂行的朋友来看到了，说很喜欢就跟我要走了，你可以去他家的网店看一下。

网络上面能买到保真的书画作品，但买书画作品是个技术活，光有钱不行，不注意就成了“冤大头”！

买作品好比买菜一个道理，专家说要看蔬菜新鲜不新鲜，色泽光亮，没有虫眼！对吗?对的！

错了吗？大错特错，现在买菜都与时俱进了，买菜要买色泽正常一点的，不要买特别鲜艳的，过分鲜艳的肯定是使用了过量化肥的，没有虫眼的可能打了农药的，农药残留危险！

收藏书画作品是技术活，别听专家忽悠，因为专家是被人雇佣的吹鼓手，前几年的书法类媒体把书协某些人的作品吹成了天上有**无的绝品，他们的作品超过了明清时代大文豪书家的价格了，有的冤大头就冲着某些人的头衔求人找关系花重金囤了一大堆作品，到现在不知有多少人蹲在角落里哭呢！这也是真货，但是经不住历史检验，刚从领导位置上退下来，作品价格就一落千丈，成了一堆扎心扎手的废纸了！

真正的收藏高手是善于发现书画界的有潜在力量的因素，比如作者的学识、对艺术的理解和把握等因素，在作者没出名之时买进，这时的作品是认真的的作品，不少是个人精品，成名后就难遇到好的作品了。如具备这种眼光，会收到事半功倍的效果。

历代大书家都是大文人、大诗人，学问都是很深的，所以他们的字画值钱。现在从事书画的人非常多，要单从技法上去分高下很难，只能在专业考量上，再考察其文化根基和水平，为什么当代作家贾平凹的字值钱，他有流芳百世的作品传世，写的字有涵养，因此价格不菲，这种作品才具有收藏价值，一般人的书法诗词歌赋都不懂、书法理论也是一片空白。因此，作品价格和收藏价值没法跟文人作品抗衡，这是不争的事实！

网络上能卖到真的，但是要买到物超所值的书画作品，就要考验你的鉴赏能力了！

    近20年来，成功美术馆与国内近2000名著名书画艺术家建立密切关系，目前馆藏名家书画20余万幅，被誉为中国当代书画艺术宝库。

欢迎前来参观，我是成功美术馆的书画鉴赏评论员，可关注联系我。

天津方管是上面钢印字好还是蓝色水印字好

一般来说，天津方管上钢印字更好。钢印字是直接在钢管上用钢印机压印出来的，字迹清晰、持久、不易褪色，相对来说更加规范、正式和美观，比较适用于需要长期保存或展示的用途，如工程建设、机械制造等领域。而蓝色水印字是通过在钢管表面涂上一层蓝色油墨，然后用滚筒压印出来的，字迹相对模糊，容易褪色，不太适用于需要长期保存或展示的用途。

范曾的画值多少钱？我有两幅范曾的画想出手

范 曾 先 生在书画界的影响，算得上是一个名牌符号，其人物画作品曾给画界带来一股冲击波，同时也给学术界融入了纷乱的**。他以流畅的线条，个性的人物造型，以及古代人物的塑造，把清爽和飘逸的笔韵带入画面，形成了一种“范曾体”的艺术模式。但在艺术的创造与突破上，始终没有走出任伯年的表现手法，其作品题材多数局限在传统故事的框架内，在绘画技法上依旧沿袭着传统而熟练的功底，但终究没有形成自己的绘画语言。绘画艺术的表现形式，除在技法与构图上需要创新之外，更多的是体现在美学的审视角度上，展示历史承载的使命。无论山水花鸟，抑或人物绘画，如果上升到艺术创作，都无法游离出美学的范畴，跳闪出时代责任的生命线，甚至偏离艺术史的轨道。盘点范曾先生的人物画作品，都是以伶俐的线条勾连出作品的趣味，以精明的笔墨涂染出画面的秀美，但却没能刻画出人物内在的精神世界。读其作品，本来是想寻求一种望穿秋水到深处的境界，但却因为一览无余而索然，难以触到其间有多少生命迹象，无法捕捉到有时代感的意蕴，形成一种僵化的套路格式，甚至缺失属于自己的艺术语言个性。

终身教授范曾先生

范曾先生在书画市场被追捧到了大师的级别，也恰恰迎合了一个时代的浮躁，以及书画市场的喧嚣与审美的平庸化，这是当代美学与艺术市场的错位。随着学术价值渐渐融进艺术市场，经历过乱象的创作过程也会逐渐沉淀，以艺术的生命价值来引导市场规律，最终会触摸到艺术作品的本质面目，相信范曾先生面对源远流长的艺术史，会体悟到自己绘画的语境缺憾，能融合而接受日新月异的艺术进程。

范增 稚童与小犊 立轴

范曾，字十翼，别署抱冲斋主，中国当代著名学者、书画家、诗人，1938年7月5日出生于江苏南通诗书世家。自幼即学习历史、文学和绘画，1959年考入天津南开大学历史系。两年后转入**美院研究美术史，半年后转入中国画系学习，1962年毕业 。他先后师事于吴作人、李可染、蒋兆和、李苦禅、刘凌沧诸位名家，深得教益。范曾擅长中国人物画，兼长诗文、书法。他作画主张用石涛一画论之精义，力追天籁之境，精于白描，尤喜写意人物。

猴戏图 镜框 范曾

范曾字画市场行情：

1993年北京正式展开书画拍卖活动后,他的画也成为拍卖场的在世画家的中心。1993年12月北京拍卖出的一幅《华陀望断图》,起价8万,最后以12万成交。从收藏和投资的角度考虑,90年代以后的作品是范曾国画创作的成熟时期。 2000年,各大拍卖行先后推出 范曾22件作品,其中1999年创作的《酒酣扬意跨神》在中国嘉德拍出17、6万元;《画龙点睛》在北京翰海以82、5万元成交;2001年拍出的1990年画的《竹林七贤》以176万元的高价,创范曾作品市场拍卖价最高纪录。范曾字画鉴定 征集：13167014243 刘先生

1995年春拍到2003年春拍,各大拍卖行共上拍范曾的作品235件,成交195件,成交率高达90%。还有1件作品《丽人行》在香港拍出1200多万元。总之,近几年范曾的绘画市场人气指数骤涨,价格不断攀升,这是不争的客观事实。

荣宝拍卖公司在近二年的拍卖活动中,范曾的《苏子吟啸图》成交价是23.1万元、《钟馗神威》以55万元拍出、范曾先生与荣宝拍卖公司有良好的互动关系,曾创下范曾先生半年内仅在荣宝斋交国税157万元的纪录,至今无人打破。

2012年春季拍卖会上，一共拍出范曾作品83幅，成交了65幅，总成交率78%，总成交额6300万元。在这一年的拍卖会上，范曾的《华佗望断图》以271万的价格成交，《后赤壁赋》以515万元的价格成交。这一年也有一些藏品成交价格不理想，像范曾的一幅人物立轴以20万元的价格起拍，成交价格仅23万元。

后赤壁赋 范曾

范曾是最早进入苏富比和佳士得两大世界拍卖拍卖行的中年艺拍卖术家，尤其在日本影响很大，曾被日本喻为“中国十大画家”，日本岗山还建立了“范曾美术馆”，这在中国画家中绝无仅有。特别是在1998年《范曾——世纪画展》上，一幅名为“丽人行”的巨作以1200万港币的天价拍卖给一位金融家，一时间令海内外收藏家刮目相看。有人评说取得如此佳绩，主要是范曾的艺术风格具有强烈的民族性、时代性和个性，他是以形写神的典范，善于把传统文人画的笔墨之长同刻画人物的性格需要紧密结合起来，特别是他的线描功力深厚，深的书法之力。

范曾书画的风格，在三四十年之内，有所变化，更有所统一。很多人说范曾绘画缺少变化，这么说只是表象，其实，范曾先生的书画风格一直在变化，或者说在一直完善。孔夫子说“吾道一以贯之”，正因为在变化中求统一，在风格稳定中求完善，才有了范曾先生书画的雅俗共赏，得到市场的长久认可。